Wird Tagelmust nur von Männern getragen oder auch von Frauen?

Wird sie nur von Männern getragen?

Die Tagelmust ist traditionell ein männliches Kleidungsstück bei den Tuareg. Seit der Übernahme der Tagelmust in die französische Mode tragen Frauen sie jedoch mit moderner Kleidung. Historisch wird die Tagelmust von Männern als Übergangsritus ins Erwachsenenalter getragen; sie dient als Gesichtsschleier, Kopfbedeckung und Symbol für Würde und Identität, wobei ihre Indigo-Färbung oft die Haut befleckt, was ihnen den Beinamen „Blaue Männer“ einbrachte.

Von der Anthropologin Susan Rasmussen in The Tuareg: Portrait of a Nomadic People (1996) dokumentiert, symbolisiert die Tagelmust die männlichen Rollen in der nomadischen Viehzucht und im Handel, während Frauen, die in sozialen Interaktionen eine größere Sichtbarkeit und Autonomie besitzen, typischerweise ein vergleichbares, aber eigenständiges Gewand namens Toungou tragen, auch bekannt als Tassaghnist, Melhfa, Laffaya oder Dampé.

Tragen sie auch Frauen?

Das Toungou ist ein  großes traditionelles Gewand, geformt wie ein rechteckiges Tuch, typischerweise etwa 2 mal 5 Meter messend, hergestellt aus leichter Baumwolle oder einer Baumwoll-Wollmischung, oft in leuchtenden Indigo-Tönen gefärbt, die aus alten transsaharanischen Handelsrouten stammen, die bis ins 11. Jahrhundert zurückreichen.

Um ein langes, farbenfrohes Unterkleid (roba) gewickelt, umhüllt die Melhfa den Körper von den Schultern bis zu den Knöcheln, befestigt mit Silberschmuck oder Broschen, die Clan-Zugehörigkeit und persönlichen Status anzeigen. Der Status der Melhfa als das bevorzugte Kleidungsstück der nomadischen Tuareg-Frauen rührt von ihrer unvergleichlichen Praktikabilität in der extremen Umgebung der Sahara her, kombiniert mit tiefer kultureller und sozialer Resonanz. In erster Linie bietet sie wesentlichen Schutz vor den Strapazen der Wüste: Der weite, fließende Stoff schützt vor sengender Tageshitze (bis zu 50°C/122°F), wirbelnden Sandstürmen und eisigen Nächten, die unter den Gefrierpunkt fallen, während sein atmungsaktives Material Schweiß bei langen Wanderungen ableitet.

Ihre Vielseitigkeit ist legendär – Frauen nutzen sie um, als Tragetuch für Babys oder Güter, als behelfsmäßiges Zelt oder sogar als Filter zur Luft- oder Wasserreinigung, was sie unverzichtbar für den halbnomadischen Lebensstil macht, der sich um die Zucht von Ziegen, Kamelen und Rindern in riesigen, unbarmherzigen Gebieten dreht.

Kulturell verkörpert die Melhfa weibliche Selbstbestimmung und Identität in einer Gesellschaft, in der Frauen erheblichen Einfluss haben. Die Qualität des Gewandes und die Indigo-Sättigung geben oft Auskunft über den Familienstand einer Frau, den Reichtum ihres Mannes und ihren eigenen Viehbestand, der die Grundlage der weiblichen Wirtschaftskraft in den matrilinearen Erbschaftssystemen der Tuareg bildet.

Aufwendiger Silberschmuck – Halsketten, Armbänder und mit Tifinagh-Schrift verzierte Fibeln – verstärken dies zusätzlich und dienen als Talismane zum Schutz sowie als Zeichen von Schönheitsritualen wie Henna-Tattoos und Kajal-Eyeliner.

Geschichtliches Faktum

Während der verheerenden Sahel-Dürren der 1970er und 1980er Jahre, die die Tuareg-Herden dezimierten und Massenmigrationen südwärts in Städte wie Niamey und Bamako erzwangen. In diesen Exodusen führten Frauen, gekleidet in ihre Indigo-Melhfas, Familienkarawanen zu Fuß über Hunderte von Kilometern an und nutzten den Stoff, um schwindende Besitztümer zu bündeln, unterernährte Kinder vor staubgeschwängerten Winden einzuschmiegen und sogar Reste gegen Nahrung an Oasen zu tauschen. Wie in Tuareg Migration: A Critical Component of Crisis in the Sahel (2013) des Migration Policy Institute berichtet wird, bewahrten diese widerstandsfähigen „Wüstenköniginnen“ nicht nur den Clan-Zusammenhalt inmitten von Hungersnot und Vertreibung – die über 100.000 Tuareg betraf –, sondern passten das Gewand auch an das urbane Überleben an, indem sie es in ein Symbol unerschütterlicher matriarchalischer Stärke verwandelten, das spätere Unabhängigkeitsbewegungen beflügelte.

 

Quellen:

  • Wikipedia. (o. J.). Melhfa. Abgerufen von https://en.wikipedia.org/wiki/Melhfa [web:0, web:10].
  • Gunning, V. (2025). Desert Queens: The Most Beautiful and Resilient Women on the African Continent. Vivienne Gunning Blog .
  • The Colorful Cloth. (2023). The Exquisite Beauty of Tuareg Fabrics. .
  • Fischer, A. (o. J.). Clothing - Imuhar (Tuareg). Imuhar.eu [web:6, web:14, web:22].
  • Study.com. (o. J.). Tuareg People: History, Clothes & Culture. .
  • Wikipedia. (o. J.). Tuareg People. .
  • Bradshaw Foundation. (o. J.). The Tuareg: Nomadic Inhabitants of North Africa. .
  • JINHA Agency. (2022). Tuareg Women Play Prominent Roles in Social Life. .
  • Rasmussen, S. (2016). Susan Rasmussen on the Tuareg. Afropop Worldwide .
  • Migration Policy Institute. (2013). Tuareg Migration: A Critical Component of Crisis in the Sahel. .
  • Rasmussen, S. (1996). The Tuareg: Portrait of a Nomadic People. Rosen Publishing.
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